不管是古代文人墨客还是如今的游人旅者都心驰神往的地方,然而,这些古典的园林,处处暗藏着玄机!
古代的造园艺术家往往是画家或诗人一类的文人雅士,因此中国古典园林很早就是按照诗和画的创作原则,重视神似与韵味,追求恬静淡雅的趣味、浪漫飘逸的风度、朴实无华的气质和情操,展现出一种朦胧、含蓄的美,追求一种意境,最终达到诗情画意的艺术境界,被称为&濒诲辩耻辞;凝固的诗,立体的画&谤诲辩耻辞;。

园林中的&濒诲辩耻辞;一花一鸟,一树一石,一山一水,都负荷着无限的深意,无边的深情&谤诲辩耻辞;。意境是中国美学中具有民族特色的范畴之一,指抒情表意在诗、画、歌舞、戏剧以及园林等艺术中的审美境界,是心与物、情与景、意与境的交融结合。&濒诲辩耻辞;意境是造化与心源的合一&谤诲辩耻辞;。客观的自然景象和主观生命情调的交融渗化。
(1)用诗词楹联表达意境
中国古典园林内的匾额、楹联、诗文、碑刻、书画、题记不仅是一种烘托园景主体的装饰,同时作为一种文学形式运用于意境鉴赏的指引,记述抒情喻志、命名点题,对园林景象起到画龙点睛的作用。
景不点不透,景不点不活,《红楼梦》第十七回中,曹雪芹借贾政的口说出这样一段话&濒诲辩耻辞;若干景致,若干亭榭,无字标题,任是花柳山水,也断不能生色。&谤诲辩耻辞;就指出,园林中的亭台楼榭与山水花木等形式自身,在表情达意上有一定的局限性,而用楹联题额等文学艺术形式来表达,能比较恰当地表现出造园家及园主的精神境界和审美情趣,同时使游览者能获得象外之景,景外之情。
例如,苏州拙政园现有一块大匾,上刻&濒诲辩耻辞;志清意远&谤诲辩耻辞;就是取古人诗词&濒诲辩耻辞;临水使人志清,登高使人意远&谤诲辩耻辞;之意。中国园林常常将古人的诗词与园林景色结合起来,创造一种诗情画意的境界,又如,拙政园中有一处临水咨询亚星游戏官网称为&濒诲辩耻辞;与谁同坐轩&谤诲辩耻辞;就是取自宋代苏东坡词:&濒诲辩耻辞;与谁同坐?明月清风我。&谤诲辩耻辞;体现古代文人清高不群、壶中天地的人生追求,同时也体现了中国传统艺术主张情景交融的审美理想。

(2)文化典故表达意境
中国古典园林与民族传统文化密切相关,一些文化典故常常被造园者引用到园林中来,来表达他们的理想和情操。无锡寄畅园的&濒诲辩耻辞;知鱼槛&谤诲辩耻辞;,苏州留园的&濒诲辩耻辞;壕濮亭&谤诲辩耻辞;,北京颐和园的&濒诲辩耻辞;鱼藻轩&谤诲辩耻辞;,这些都借鉴《庄子&尘颈诲诲辞迟;秋水》篇中:庄子与惠子游于濠梁之上。庄子曰:&濒诲辩耻辞;儵鱼出游从容,是鱼之乐也?&谤诲辩耻辞;惠子曰:&濒诲辩耻辞;子非鱼,安知鱼之乐?&谤诲辩耻辞;庄子曰:&濒诲辩耻辞;子非我,安知我不知鱼之乐?&谤诲辩耻辞;表达了园主亲近自然,向往自由的意趣。
苏州留园有处&濒诲辩耻辞;闻木樨香轩&谤诲辩耻辞;四面开敞,周围群植各种各样的桂花,每逢桂花香飘四处的季节,花香便会在园子里四处弥漫。其立意就在于袭用一个哲学典故:宋代黄庭坚探究哲学和禅学的深意,一直不解其&濒诲辩耻辞;道&谤诲辩耻辞;是&濒诲辩耻辞;无隐&谤诲辩耻辞;的。一天,他与禅师同行山间,当时正值岩上的桂花盛开,于是禅师告诉他&濒诲辩耻辞;道&谤诲辩耻辞;的形态如这花香一样,虽然不可见,但是四方无不弥漫,所以&濒诲辩耻辞;无隐&谤诲辩耻辞;。于是黄庭坚豁然明白了&濒诲辩耻辞;道&谤诲辩耻辞;的存在和运行特征。&濒诲辩耻辞;闻木樨香轩&谤诲辩耻辞;就取于这个典故。

(3)花木比德表达意境
在中国传统文化里,植物都具有一定的象征意义。这些被拟人化的植物最能寄托丰富的情思、哲理,常常成为入诗入画入园的好题材,其中最为典型的是竹、菊、梅、荷。竹子&濒诲辩耻辞;未出土时先有节,及凌云处尚虚心&谤诲辩耻辞;,以其挺拔秀丽,高风亮节,岁寒不凋的特质,自古以来,受到人们的普遍喜爱,苏东坡有诗:&濒诲辩耻辞;宁可食无肉,不可居无竹;无肉使人瘦,无竹使人俗&谤诲辩耻辞;中用竹来比喻人的气节。
菊花因陶渊明的&濒诲辩耻辞;采菊东篱下,悠然见南山&谤诲辩耻辞;而成为隐逸的代言人,梅花也因林逋的&濒诲辩耻辞;疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏&谤诲辩耻辞;成为雅洁清高、幽独闲静的象征。周敦颐之名篇《爱莲说》称荷花&濒诲辩耻辞;出污泥而不染&谤诲辩耻辞;,赞美荷花的高贵品格,将其视为清白、高洁的象征。不同的园林,不同的主人,会用相同的情怀和手段宣告自己对某种植物的喜欢。

中国古典园林造园艺术既为人们创造了环境,又为人们创造了自然。让人们深切感受到古典园林艺术是一种&濒诲辩耻辞;人化的自然&谤诲辩耻辞;。作为&濒诲辩耻辞;人化的自然&谤诲辩耻辞;的中国古典园林具有丰富的艺术价值,它充分糅合了自然、文化、思想等,可以说是自然美、咨询亚星游戏官网美、艺术美的有机统一。